Η φωτογραφία μας δίνει την δυνατότητα να παρατηρούμε τον κόσμο και τις συνέπειες της ύπαρξης μας σ’ αυτόν. Καταγράφει, προσφέρει αιωνιότητα και κινητοποιεί τα γεγονότα. Μια άλλη πτυχή της, αρκετά σημαντική, είναι και ότι μεσολαβεί με τον δικό της παράδοξο τρόπο ανάμεσα στον άνθρωπο, τη φύση και την τεχνολογία. Εφόσον χρησιμοποιούμε τη σύγχρονη τεχνολογία για να καταγράψουμε και να αναρωτηθούμε πάνω στη φύση και τον κόσμο που μας περιβάλλει, συνεχώς βιώνουμε την εμπειρία αυτού του κόσμου μέσω των ίδιων τεχνολογιών. 

Μπορεί να ακούγονται λίγο μπερδεμένα τα παραπάνω, αλλά η έκθεση On Earth – Imaging, Technology and the Natural World  μπορεί να κάνει τα πράγματα λίγο πιο σαφή. Πώς; Παρουσιάζοντας τη δουλειά 27 σύγχρονων καλλιτεχνών που χρησιμοποιούν πρωτοποριακές οπτικές τεχνολογίες προκειμένου να κάνουν ένα σχόλιο πάνω στην σχέση μεταξύ του ανθρώπου και της φύσης. Εκτός από τη φωτογραφία, οι καλλιτέχνες επιστρατεύουν installations, γλυπτική και βίντεο. Οι διαφορετικές τους οπτικές είναι καταφανείς στην έκθεση που πραγματοποιείται στο μουσείο Foam στο Άμστερνταμ. Ο κάθε καλλιτέχνης ξεχωριστά και όλοι μαζί επιθυμούν να εξερευνήσουν και να ενοποιήσουν την τεχνολογική, κοινωνικό-οικονομική, πνευματική και πολιτική σύνδεση με τον κόσμο. 

Καλλιτέχνες που συμμετέχουν:
Thomas Albdorf (1982), Jonathas de Andrade (1982), Jeremy Ayer (1986), Fabio Barile (1980), Melanie Bonajo, (1978), Matthew Brandt (1982), Persijn Broersen & Margit Lukács (1974 & 1973), Raphaël Dallaporta (1980), Mark Dorf (1988), Lucas Foglia (1983), Noémie Goudal (1984), Mishka Henner (1976), Femke Herregraven (1982), Benoît Jeannet (1991), Adam Jeppesen (1978), Anouk Kruithof (1981), Mårten Lange (1984), Awoiska van der Molen (1972), Drew Nikonowicz (1993), Mehrali Razaghmanesh (1983), Guillaume Simoneau (1978), Troika (1976 & 1977), Maya Watanabe (1983), Guido van der Werve (1977).

Info: On Earth – Imaging, Technology and the Natural World, Μουσείο Foam, 20 Μαρτίου – 17 Μαΐου 2020, www.foam.org