Η μαγεία των επιδείξεων του οίκου Schiaparelli έγκειται στον σουρεαλισμό τους, τον οποίο φυσικά οφείλουμε στη θρυλική ιδρύτριά του, Elsa Schiaparelli. Το όραμά της, η τόλμη και η φαντασία της «πότισαν» ανεξίτηλα το DNA του οίκου, τον οποίο σήμερα εξελίσσει και απογειώνει ο Τεξανός σχεδιαστής Daniel Roseberry.
Για την Εβδομάδα Μόδας της σεζόν Φθινόπωρο/Χειμώνας 2025-2026, ο Roseberry προσκάλεσε τους καλεσμένους του στο Musée d’Art Moderne στο Παρίσι για να παρουσιάσει τη νέα του συλλογή. «Είναι αλήθεια πως ο κόσμος γνωρίζει τον οίκο Schiaparelli κυρίως λόγω της σύνδεσής του με τους αστέρες στο κόκκινο χαλί και τα Όσκαρ», εξηγεί ο σχεδιαστής. Και πράγματι, δεν είναι εύκολο να δημιουργήσεις μια καθημερινή συλλογή με πυρήνα μια κληρονομιά τόσο ισχυρή όσο αυτή της Schiaparelli. Ωστόσο, αυτή είναι η πρόκληση που έχει αναλάβει ο ίδιος τις τελευταίες πέντε σεζόν: «Αποστολή μου είναι να μετατρέψω την εμπιστοσύνη που μας δείχνουν οι λάτρεις του brand σε μια διαρκή επιθυμία, όχι μόνο για κομμάτια που είναι για ειδικές περιστάσεις, αλλά και για όσα αναβαθμίζουν την καθημερινότητα».
Για να πετύχει κάτι τέτοιο, αποφάσισε να εμπνευστεί τη νέα του συλλογή κοιτώντας το προσωπικό βίωμα – ο ίδιος κατάγεται από το Τέξας, ένα μέρος όπου κυριαρχούν οι μεγάλοι και άνετοι χώροι. «Όταν φτάνεις για πρώτη φορά στην Πόλη του Φωτός, εντυπωσιάζεσαι αμέσως από την ομορφιά της, το να ζεις εδώ ωστόσο, προσφέρει μια πολύ διαφορετική εμπειρία». «Πώς είναι να ανακαλύπτεις το Παρίσι μέσα από τα μάτια ενός Αμερικανού», τον ρωτούν. «Μερικές φορές αισθάνεσαι ότι είσαι εκτός κλίματος, σαν παρείσακτος. Είναι λίγο σαν τη μόδα: όσον αφορά το ready to wear, νιώθω ότι και ο οίκος Schiaparelli βιώνει αυτή την ιδιαιτερότητα», απαντά.
Αυτό που διερωτήθηκε πριν ξεκινήσει να σχεδιάζει τη νέα συλλογή, είναι «Πώς θέλουν οι γυναίκες να ντύνονται σε καθημερινή βάση;». Με αυτή την ιδέα στο μυαλό του, ο επέλεξε να συνθέσει μια γκαρνταρόμπα ως ωδή στη θηλυκότητα και σε όλες τις μορφές της. Άλλωστε, ο ίδιος πάντα φρόντιζε να σχεδιάζει ρούχα για τις πιο δυνατές και ανεξάρτητες γυναίκες.
Κάπως έτσι, έπαιξε με τους κώδικες του οίκου, τους οποίους αναθεώρησε και επαναδιεκδίκησε με ήπιο και ποιητικό τρόπο. «Οι σιλουέτες αποτίουν φόρο τιμής στα παιδικά μου χρόνια, στο Τέξας – υπάρχουν κλασικά κομμάτια όπως το duster coat και τα bow-legged jeans. Υπάρχουν επίσης καουμπόικες μπότες, ζώνες με μεγάλες αγκράφες, κρόσια και oversized γραμμές», εξηγεί, δίνοντας έμφαση στον τρόπο που όλες αυτές οι δημιουργίες μπορούν λάβουν στη θέση στην πραγματική ζωή.
Το συμπέρασμα; Το western outfit επιστρέφει, με λίγο από γαλλική φινέτσα, και λίγο από μοντέρνα θηλυκότητα!
Διαβάστε επίσης | Εβδομάδα Μόδας Παρισιού: Το ντεμπούτο του Haider Ackermann στον Tom Ford
