Σε μία ατμόσφαιρα που συνδύαζε την κλασική αίγλη με τη σύγχρονη αισθητική, η COS παρουσίασε τη συλλογή Άνοιξη/Καλοκαίρι 2025 στα εμβληματικά λατομεία του Διονύσου, τον ιστορικό τόπο απ’ όπου προέρχονται και τα μάρμαρα του Παρθενώνα. Η εμπειρία ολοκληρώθηκε με ένα αυθεντικό ελληνικό γλέντι, γεμάτο χορό και ελευθερία, με μια διονυσιακή διάθεση που, παρά τη φαινομενική αντίθεση με τον μινιμαλισμό της COS, εντέλει τόνιζε την ίδια την ουσία του: ακόμα και στην πιο εκφραστική εκδοχή του εαυτού μας, παραμένουμε αυθεντικοί. Με αφορμή αυτή τη μοναδική εμπειρία, η Karin Gustafsson, Design Director της COS, μιλά αποκλειστικά στη Vogue Greece για την έμπνευση πίσω από τη συλλογή, τη σύγχρονη ανάγνωση του μινιμαλισμού και το όραμά της για τη διαχρονικότητα στη μόδα.

Πώς προέκυψε η ιδέα να παρουσιάσετε τη συλλογή στην Ελλάδα και συγκεκριμένα στο λατομείο του Διονύσου;
Αναζητώντας έμπνευση από την Αναγέννηση για τη συλλογή, κοιτάξαμε πίνακες όπου κυριαρχούν το γυμνό δέρμα, τα πλούσια υφάσματα και οι έντονες αποχρώσεις. Καθώς αναπτύσσαμε τη συλλογή και ξεκινούσαμε την αναζήτηση του χώρου, σκεφτήκαμε το μάρμαρο – και όταν ανακαλύψαμε αυτό το εκπληκτικό λατομείο, νιώσαμε ότι θα αποτελούσε το ιδανικό σκηνικό για να αναδείξουμε την εμπειρία.
Το λατομείο του Διονύσου είναι μία ιστορική τοποθεσία, καθώς από εκεί προήλθαν και τα μάρμαρα του Παρθενώνα. Υπάρχει και ένας βαθύτερος συμβολισμός στην επιλογή του χώρου;
Φυσικά. Ήταν μια ευκαιρία να παρουσιάσουμε τη σύγχρονη ματιά της COS: η συλλογή είναι το ένα σκέλος, αλλά το πώς τοποθετείται στο εκάστοτε περιβάλλον είναι εξίσου σημαντικό. Για εμάς, το σημείο συνάντησης παρελθόντος, παρόντος και μέλλοντος ήταν καθοριστικό για τη σύνδεση του χώρου με τη συλλογή.

Αναφέρατε την Αναγέννηση ως βασική έμπνευση. Υπήρξε κάποιο στοιχείο της ελληνικής πολιτιστικής κληρονομιάς που επίσης σας ενέπνευσε;
Η συλλογή εστιάζει πολύ στα υλικά και στην τέχνη γύρω από αυτά – την υφή, την αίσθηση, την αντοχή τους. Τα πλούσια υφάσματα όπως το μετάξι, το κασμίρι και τα ειδικά σχεδιασμένα plissé μας έφεραν συνειρμούς από το μάρμαρο και την αρχιτεκτονική της Αθήνας.

Θα λέγατε ότι η νέα συλλογή είναι πιο αισθησιακή απ’ ότι συνήθως;
Ναι. Επηρεαστήκαμε από την έντονη θηλυκότητα και αρρενωπότητα που αποτυπώνονται στα έργα της Αναγέννησης. Ήταν κάτι ασυνήθιστο για εμάς να κοιτάμε τόσο πίσω στο παρελθόν, αλλά «παντρεύοντας» αυτή την έμπνευση με την ταυτότητα της COS, προέκυψε κάτι πολύ σύγχρονο. Υπάρχει περισσότερη ρευστότητα, περισσότερη κίνηση και σίγουρα περισσότερη αποκάλυψη του σώματος.
Πώς θα περιγράφατε την ταυτότητα της COS;
Η φιλοσοφία μας βασίζεται στη διάρκεια, τη διαχρονικότητα και στην ποιότητα. Θέλουμε να προσφέρουμε συλλογές εκλεπτυσμένες, προσεγμένες, όπου τα ρούχα δεν επισκιάζουν τον άνθρωπο που τα φοράει. Στόχος μας είναι το στυλ να αναδεικνύει την προσωπικότητα.

Τι ελπίζετε να νιώσει κάποιο άτομο όταν φορέσει τα κομμάτια της συλλογής;
Ελπίζω να αισθάνεται μία ενδυνάμωση, να νιώθει καλύτερα με τον εαυτό του – αλλά πάντα με τρόπο που να παραμένει η ουσία του εαυτού του και όχι να χάνεται πίσω από τα ρούχα.
Η COS έχει ταυτιστεί με τον μινιμαλισμό. Πώς βλέπετε σήμερα το μινιμαλισμό ως μέσο προσωπικής έκφρασης του στιλ;
Πιστεύω ότι η μινιμαλιστική προσέγγιση δεν περιορίζει, αντιθέτως απελευθερώνει. Το γεγονός ότι τα κομμάτια μας είναι εκλεπτυσμένα και διακριτικά δίνει χώρο στην προσωπικότητα του κάθε ατόμου να αναδειχθεί. Σου δίνεται η δυνατότητα να δημιουργήσεις αμέτρητους συνδυασμούς, ανάλογα με το πώς νιώθεις τη δεδομένη στιγμή.
Άρα αντί να περιορίζει, θεωρείτε ότι ο μινιμαλισμός ενισχύει τη δημιουργικότητα;
Απολύτως. Η διαδικασία σχεδιασμού μίας μινιμαλιστικής συλλογής είναι εξαιρετικά δημιουργική, ειδικά όταν καλούμαστε να αποφασίσουμε για το τι πρέπει να παραμείνει και τι να αφαιρεθεί. Για εμάς, το “less is more” είναι μια δυναμική φιλοσοφία.
Υπάρχει κάποιο styling tip που θα δίνατε για τη νέα συλλογή;
Να επιλέγετε κομμάτια που μπορείτε να συνδυάσετε με διάφορους τρόπους. Φέτος έχουμε υπέροχα twin sets που μπορούν να φορεθούν είτε λιτά είτε με πιο δημιουργικό τρόπο ή το three–piece κοστούμι μας που κάποια γυναίκα μπορεί να επιλέξει να φορέσει το γιλέκο και να δέσει το blazer γύρω από τη μέση της – απλά ακολουθήστε τη διάθεσή σας κάθε μέρα.

Μιλήστε μας λίγο για το καινοτόμο Materra βαμβάκι υδροπονικής καλλιέργειας που χρησιμοποιήσατε σε μερικά κομμάτια της συλλογής σας. Θα δούμε τέτοια καινοτόμα και βιώσιμα υλικά να πρωταγωνιστούν περισσότερο στις επόμενες συλλογές COS;
Στην COS στηρίζουμε καινοτομίες που στοχεύουν στη βιωσιμότητα και την ποιότητα. Το Materra βαμβάκι καλλιεργείται καταναλώνοντας λιγότερους πόρους και ξεκινήσαμε τη συνεργασία μας με τους συγκεκριμένους δημιουργούς εδώ και σχεδόν μια δεκαετία. Θα θέλαμε να έχουμε περισσότερα κομμάτια στην τρέχουσα συλλογή, αλλά η σοδειά δεν ήταν ακόμη έτοιμη. Η καινοτομία δεν εξασφαλίζει πάντα το επίπεδο της ποιότητας που εμείς αναζητούμε, επομένως, στην COS σίγουρα θα συνεχίσουμε να επενδύουμε σε υλικά υψηλής ποιότητας, γιατί η διάρκεια στον χρόνο είναι το παν.
Η συνεργασία με τον Adrien Brody ως το πρόσωπο της νέας καμπάνιας COS πώς προέκυψε;
Ο Adrien είναι ένας εξαιρετικά ταλαντούχος και δημιουργικός άνθρωπος και έχει αυτό το αβίαστα κομψό και κουλ ύφος που ταιριάζει απόλυτα με την COS. Μέσα από τις προσωπικές του αφηγήσεις και ιστορίες, στο πλαίσιο της καμπάνιας, καταφέρνουμε να εκφράσουμε και τις δικές μας αξίες.

Αυτό ακριβώς το προσωπικό στοιχείο που αναφέρετε ήταν έντονο στη νέα καμπάνια – ήταν αυτός ο στόχος;
Είναι κάτι αντίστοιχο με το πώς σκεφτόμαστε και για τα shows των συλλογών μας. Αντί απλά να βλέπει το κοινό τα ρούχα, θέλουμε να δημιουργούμε μία εμπειρία μέσα στην οποία θα βιώσει τη συλλογή και θα δημιουργήσει πιο προσωπικές αναμνήσεις.
Έχετε ξεχωρίσει κάποια στιγμή από το show ή το afterparty που θα κρατήσετε για πάντα στη μνήμη και στην καρδιά σας;
Όλη η εμπειρία ήταν μοναδική. Από την άφιξή μας στον χώρο μέχρι το δείπνο – τα λουλούδια που πετούσαμε κατά τη διάρκεια του χορού και το απίθανο φαγητό – όλα ήταν τόσο αληθινά και συγκινητικά.
Αν έπρεπε να περιγράψετε τη συλλογή με μία λέξη ή συναίσθημα, ποιο θα ήταν;
Ρευστότητα – όπως και στα μάρμαρα, όπου υπάρχει μια αίσθηση κίνησης και ρευστότητας στις “φλέβες” τους.
