h-vogue-greece-σεπτεμβρίου-ταξιδεύει-στις-ευρωπα-327850

Νέα σεζόν, νέα όνειρα και μια έκρηξη δημιουργικότητας. Η Vogue Greece Σεπτεμβρίου που κυκλοφορεί την Κυριακή 1η Σεπτεμβρίου με την Καθημερινή, μας εισάγει στις φθινοπωρινές τάσεις της μόδας κάνοντας στάση σε τρεις ευρωπαϊκές πρωτεύουσες, η καθεμιά με το ξεχωριστό της στυλ. Το ταξίδι ξεκινά με το μοντέλο Steinberg που φωτογραφήθηκε στο πάντα λαμπερό Παρίσι και το φακό του κορυφαίου Johan Sandberg, δίνοντας την σκυτάλη στη Malika El Maslouhi και το πιο avant-garde Μιλάνο όπως το αποτύπωσε ο Alessandro Burzigotti και φυσικά τελευταίος σταθμός είναι η Αθήνα μέσα από την οπτική του Βασίλη Καρύδη και του μοντέλου Sara Blomqvist. Μια περιπλάνηση που αναδεικνύει τις δυναμικές σιλουέτες, το εκπληκτικό tailoring και τα νέα υλικά που ορίζουν την φθινοπωρινή αστική στολή.

Η Vogue Greece Σεπτεμβρίου αναζητά την έμπνευση σε προσωπικότητες με πάθος που κυνηγούν τα όνειρά τους. Όπως ο μπασίστας των Coldplay Guy Berryman που ζει την μοναδική ενέργεια μιας παγκόσμιας τριετούς περιοδείας ενώ παράλληλα δουλεύει αδιάκοπα το fashion brand του Applied Art Forms, ταξιδεύοντας παντού με τη ραπτομηχανή του. “Ποτέ δεν έπαψε να με ενδιαφέρει το design και τώρα έχω και την επωνυμία μου για να επικοινωνώ τις ιδέες μου στον κόσμο. Όταν κάναμε το διάλειμμά μας, το 2018, έκλεινα τα 40 μου χρόνια, μια κομβική στιγμή στη ζωή κάθε ανθρώπου, οπότε γίνεται ένας απολογισμός. Μέχρι τότε κοιτούσα μόνο προς το μέλλον, δεν είχα «αρκετό» παρελθόν. Σκέφτηκα λοιπόν εναλλακτικές διαδρομές που θα μπορούσα ή θα έπρεπε να πάρω. Κι επειδή ένιωθα ότι η δημιουργική μου πλευρά δεν εξασκούνταν όσο θα επιθυμούσα, αποφάσισα να αξιοποιήσω όλα τα δώρα που μου δόθηκαν”, περιγράφει στη Χριστίνα Πολίτη.

H Vogue Greece Σεπτεμβρίου ταξιδεύει στις ευρωπαϊκές πρωτεύουσες της μόδας-1
©Alessandro Burzigotti

Στα British Fashion Awards, που θα πραγματοποιηθούν στις 2 Δεκεμβρίου 2024 στο Royal Albert Hall, θα απονεμηθεί τιμητική διάκριση στην κυπριακής καταγωγής Σοφία Νεοφύτου για τη συνεισφορά της στη μόδα. Η fashion editor και director σε παγκοσμίου φήμης περιοδικά και εφημερίδες, creative director για εντυπωσιακά fashion shows και consultant σχεδιαστών σε πασίγνωστα brands και μεγάλους οίκους, εκδότρια και global editorinchief των εκδόσεων 10 magazine, 10 men και 10 Japan, μιλά στην Ελίνα Δημητριάδη για όσα την εμπνέουν διαχρονικά στη μόδα αλλά και για το τολμηρό εγχείρημα να εκδόσει κάτι δικό της. “Το αποφάσισα όταν ήμουν 33 ετών, αναρωτώμενη πώς θα μπορούσα να διασφαλίσω τη δημιουργικότητά μου στο μέλλον χωρίς να συμβιβάζομαι. Η απάντηση βρισκόταν στη δημιουργία ενός σύμπαντος που θα μου ανήκει, όπου εγώ θα αποφασίζω για την εικόνα του, κοιτώντας πάντα μπροστά”.

Ο νυν δημιουργικός διευθυντής του οίκου Mugler Cassey Cadwallader, κατάφερε να κερδίσει την ορατότητα και να εξελίξει το brand, τόσο με τις δημιουργίες όσο και με την σκηνοθεσία των fashion shows του. “Οραματίστηκα έναν τρόπο παρουσίασης που να σχετίζεται με τα ρούχα και τον χαρακτήρα που προσπαθούσα να χτίσω. Αυτό που δεν ήθελα ήταν να αποσπάται η προσοχή του κοινού από το σετ. Γι’ αυτό εξαφανίστηκε η κουρτίνα, αποκαλύπτοντας τον χώρο. Σίγουρα υπήρχε μια αίσθηση μυστηρίου, ένα κομμάτι peep show σε εξέλιξη που κατέληξε σε κάτι μαγικό. Επειδή δουλεύουμε με τόσο καταπληκτικές προσωπικότητες, σε κάθε μας παρουσίαση υπάρχει η πτυχή της αποκάλυψης που είναι πάντα σημαντική για μένα, και η ιδέα με την κουρτίνα πέτυχε ακριβώς αυτό. Θα μπορούσε να ήταν λίγο πιο φωτεινή η πασαρέλα, αλλά και πάλι όχι. Σημασία έχει το σώμα, ως όχημα της ύπαρξής μας, του πολιτισμού μας γενικότερα”, δηλώνει στον Filep Motwary.

Το τεύχος Σεπτεμβρίου συναντά τον ινδικής καταγωγής Harikrishnan Keezhatil Surendran Pilati – γνωστό και ως Harri, που κρύβεται πίσω από σουρεαλιστικές δημιουργίες-γλυπτά από λάτεξ, που μεταξύ άλλων έχουν φορέσει ο Sam Smith στο κόκκινο χαλί των BRIT Awards το 2023, αλλά και ο νικητής της φετινής Eurovision Nemo στην Εβδομάδα Μόδας του Λονδίνου. “Συνειδητοποιήσαμε ότι υπάρχει ένα τεράστιο κενό στην αγορά όσον αφορά το λάτεξ που δεν προορίζεται για σεξουαλικούς σκοπούς. Μιλάμε για κομψά κομμάτια που θα μπορεί κάποιος να τα φοράει ένα απόγευμα Δευτέρας ή Τετάρτης. Προσπαθούμε να δημιουργήσουμε κάτι με το οποίο ο κόσμος να νιώθει άνετα”, δηλώνει στη Sarah Bailey.

H Vogue Greece Σεπτεμβρίου ταξιδεύει στις ευρωπαϊκές πρωτεύουσες της μόδας-2
©Johan Sandberg

Η Vogue Greece Σεπτεμβρίου εξερευνά την πολιτιστική σκηνή της πόλης και συναντά τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο που εγκαινιάζει τη νέα σεζόν σκηνοθετώντας τρεις θεατρικές παραστάσεις, επιλέγοντας συνειδητά να απέχει από το θέατρο ως ηθοποιός. “Μέχρι η επάρκειά μου να είναι τέτοια ώστε να νιώθω ότι μπορώ να την επικαλεστώ σαν τίτλο, δεν αντιλαμβάνομαι τον εαυτό μου ως επαγγελματία σκηνοθέτη. Είναι όλο υπό έρευνα”, περιγράφει στην Κέλλυ Σταυροπούλου.

Η Στεφανία Γουλιώτη ετοιμάζεται για έναν θεατρικό μαραθώνιο στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, με την παράσταση The Second Woman των Αυστραλών Nat Randall και Anna Breckon. Μια πραγματική πρόκληση αφού η ηθοποιός καλείται να επαναλαμβάνει για 24 ώρες επί σκηνής την ίδια ολιγόλεπτη σκηνή χωρισμού ενός ζευγαριού, με 100 διαφορετικούς άνδρες ή μη δυαδικά και queer άτομα διαφορετικής ηλικίας, ιθαγένειας και επαγγέλματος να εναλλάσσονται στον ρόλο του παρτενέρ της. “Είδα την παράσταση στο Holland Festival στο Άμστερνταμ με την Georgina Verbaan, μια συγκλονιστική Ολλανδή ηθοποιό, γεγονός που ανέβασε τον πήχη και με άγχωσε, όχι ως προς τη διαδικασία και τη συνάντηση με 100 διαφορετικά σώματα, πρόσωπα, ιδιοσυγκρασίες, αλλά ως προς το βάθος της ερμηνείας της”, δηλώνει η ηθοποιός στο Βλάση Κωστούρο.

H Vogue Greece Σεπτεμβρίου ταξιδεύει στις ευρωπαϊκές πρωτεύουσες της μόδας-3
©Vassilis Karidis

Η Σύλβια Κούβαλη, ιδρύτρια της γκαλερί Rodeo, είναι η πιο καταξιωμένη γκαλερίστα της γενιάς της, χάρη στο μοναδικό της ταλέντο να ξεκλειδώνει τη μεγαλοφυΐα των καλλιτεχνών που εκπροσωπεί. “Η γκαλερί μου δεν ήταν ποτέ απρόσωπη. Ξεκίνησα στην Κωνσταντινούπολη το 2006 να φτιάξω από το μηδέν, μόνη, χωρίς καμία άνεση, έναν πολιτιστικό χώρο που θα έφερνε σε τριβή λιγότερο προβεβλημένους καλλιτέχνες διαφορετικών γενεών από την ευρύτερη περιοχή της Ανατολικής Μεσογείου. Η σκέψη μου ήταν να πλαισιωθούν αυτοί οι καλλιτέχνες, να προβληθούν τα αριστουργήματά τους και εν συνεχεία να ανοίξει η πόρτα σε δημιουργούς από κάθε γωνιά του πλανήτη, χτίζοντας εν τέλει έναν παγκόσμιο διάλογο. Αυτή η σκέψη σήμερα έχει πάρει σάρκα και οστά, ανθίζοντας ταυτόχρονα στο Mayfair και στον Πειραιά. Μόνο περήφανη μπορώ να νιώθω”, εξομολογείται στο Βλάση Κωστούρο.

Μην χάσετε τη Vogue Greece Σεπτεμβρίου που κυκλοφορεί την Κυριακή 1η Σεπτεμβρίου με την Καθημερινή.

MHT