Ο Valentino Garavani έφυγε από την ζωή στις 20 Ιανουαρίου του 2026, στην Ρώμη, κοντά στους αγαπημένους του. Σύμβολο της Ιταλικής μόδας παγκοσμίως, κατά την διάρκεια της καριέρας του έντυσε τα μεγαλύτερα style icons όλων των εποχών – από την Jackie Kennedy έως τη Sophia Loren και την Elizabeth Taylor.
Η Vogue συγκεντρώνει στιγμιότυπα που καθόρισαν την επιρροή του και σφράγισαν την ιστορία του στη μόδα.
Κάθε καλλιτέχνης έχει την μούσα του, ακόμη και αν με την πάροδο του χρόνου προκύπτουν νέες εμπνεύσεις, η σχέση ενός δημιουργού με την μούσα του παραμένει αναλλοίωτη. Στο χώρο την μόδας, η σχέση αυτή, έχει διπλή σημασία: η μούσα δεν λειτουργεί μόνο ως έμπνευση για τον σχεδιαστή, αλλά και ως το ζωντανό πρόσωπο που αποτυπώνει την αισθητική του. Κανείς δεν ανέδειξε αυτή τη σχέση όσο ο ίδιος ο Valentino, επιλέγοντας ως μούσες του Hollywood divas, μοντέλα, socialites της Νέας Υόρκης, πρώτες κυρίες και κορυφαίες γυναίκες της εποχής.
Από τη φιλία του με την Jacqueline Kennedy μέχρι τη σχεδόν πατρική σχέση που ανέπτυξε με την Anne Hathaway, η ιστορία του οίκου διαμορφώθηκε από τις γυναίκες που επηρέασαν και ταυτόχρονα ανέδειξαν την αισθητική του.
Οι μούσες του Hollywood
Ο κινηματογράφος και η μόδα βρίσκονται σε διαρκή διάλογο: το Hollywood γεννά τους μύθους και τα ατελιέ τους μετατρέπουν σε style icons. Για τον Valentino οι σταρ που ξεχώρισαν από την μεγάλη οθόνη είναι η Elizabeth Taylor, η Sophia Loren, η Anne Hathaway, και η Gwyneth Paltrow.
Η Elizabeth Taylor ήταν η πιο απαιτητική του πελάτισσα. Η πρώτη τους συνάντηση πραγματοποιήθηκε στην Ρώμη στις αρχές των 1960s, κατά την διάρκεια των γυρισμάτων της ταινίας Cleopatra του Joseph L. Mankiewicz. “Έχω ήδη ένα φόρεμα Dior για την περίσταση, αλλά θα ήθελα να επιδείξω μια από τις δημιουργίες σου. Αν το φόρεμα είναι όμορφο, με κολακεύει, και μου αρέσει, τότε θα το φορέσω.”
Αυτά ήταν τα λόγια που θυμάται ο Garavani όσο αφηγείται στον δημοσιογράφο Fern Mallis την πρώτη του συνάντηση με την θρυλική Elizabeth. Η ηθοποιός επέλεξε δύο τουαλέτες Valentino, σε λευκό και κόκκινο, για την πρεμιέρα του έργου, σηματοδοτώντας την αρχή των looks που έμειναν αξέχαστα στο κόκκινο χαλί.
Με την Sophia Loren, η σχέση αγάπης τους ξεκίνησε πιο αυθορμητα: η αυθεντική ομορφιά της diva σε συνδυασμό με την αυτοκρατορική αισθητική του οίκου οδήγησαν σε μια συνεργασία που εξελίχθηκε σε μια από τις πιο μακροχρόνιες φιλίες στο χώρο της μόδας.
Από τις δόξες του χθές μέχρι το glamour του σήμερα, ο couturier άνοιξε τις πόρτες του κόσμου του στις δύο “υιοθετημένες κόρες” του, όπως αποκαλεί την Gwyneth Paltrow και την Anne Hathaway. Η Anne γνώρισε τον Garavani και τον Giancarlo Giammetti το 2006, στα γυρίσματα του The Devil Wears Prada. Από τότε έγινε σταθερό μέλος των καλοκαιρινών τους διακοπών, ενώ το 2012 επέλεξε να φορέσει Valentino στον γάμο της.
Socialites και Πρώτες Κυρίες
Η ευεργέτιδα που ανέδειξε διεθνώς το Ρωμαϊκό οίκο της Piazza Mignanelli ήταν η Jacqueline de Ribes. Ήταν οι αρχές των 1950s όταν ξεχώρισε στο ατελιέ του Jean Desses τον εικοσιπενταχρονο Valentino που έκανε πρακτική. Η Jacqueline ανέθεσε στον Garavani να σχεδιάσει το φόρεμα που έβαλε στο Black & White party του συγγραφέα Truman Capote το 1968. Ο Valentino χαρακτήρισε τη Jacqueline ως “την τελευταία βασίλισσα του Παρισιού”, ενώ ο ίδιος σήμερα είναι γνωστός ως “ο τελευταίος αυτοκράτορας”.
Τότε, η “βασίλισσα της Νέας Υόρκης” αναγνώρισε για πρώτη φορά την ιδιοφυΐα του Valentino. Η Diana Vreeland γνώρισε τον Garavani το 1964 και το κοινό τους πάθος για το κόκκινο άναψε τη σπίθα μιας σχέσης που έμελλε να αποδειχθεί καθοριστική. Η εμβληματική επί χρόνια διευθύντρια της αμερικανικής Vogue στάθηκε στο πλευρό του couturier και τον συνόδευε στα πρώτα μεγάλα βήματα προς την επιτυχία.
Το 1964 συνάντησε ακόμη μια Jacqueline,την Jackie Kennedy. Όταν η Jackie άφησε την Ουάσινγκτον και εγκαταστάθηκε στη Νέα Υόρκη μετά τον τραγικό θάνατο του συζύγου της, η πρώτη της κοινωνική εμφάνιση έγινε στην παρουσίαση υψηλής ραπτικής του Valentino. Εκεί παρήγγειλε έξι τουαλέτες, τις οποίες φόρεσε κατά την περίοδο του πένθους της. Το 1968, επέλεξε Valentino (αυτή τη φορά σε λευκό) για τον γάμο της με τον Αριστοτέλη Ωνάση. Με το να φορά Valentino σχεδόν αποκλειστικά, η Jackie O έγινε η πιο εμβληματική φιγούρα στην ιστορία του οίκου.
Από μοντέλο σε μοντέλο. Born Abascal, Naomi Campbell και Gisele Bündchen
Ολοκληρώνοντας τον κύκλο, συναντάμε τα πρόσωπα που ενσάρκωσαν τις δημιουργίες του σχεδιαστή: τα μοντέλα.
Πρώτη ήταν η Nati Abascal. Μια εκρηκτική Ισπανίδα, που έγινε ευγενής μετά τον γάμο της με τον Rafael Medina y Fernández de Córdoba. Ο Valentino την πρόσεξε στις πασαρέλες της Νέας Υόρκης το 1968, όταν ήταν μόλις 25 ετών. Χωρίς δεύτερη σκέψη, της ζήτησε να γίνει το πρόσωπο της νέας του συλλογής που φωτογράφισε στο Capri. Μέχρι και σήμερα, η Nati περπατούσε στο πλευρό του, τόσο στις διακοπές τους στο Capri όσο και στο κόκκινο χαλί.
Όπως τότε, τη δεκαετία των ’90s, η Naomi Campbell και η Gisele Bündchen περπατούσαν χέρι-χέρι με τον σχεδιαστή στα φινάλε των σόου του. Σε editorials, στα social media, στους δρόμους του Παρισιού και σε καμπάνιες, η Naomi παρέμεινε σταθερά στο πλευρό του. Με τα χρόνια, ο Garavani παρέδωσε τη σκυτάλη στον Pierpaolo Piccioli, ο οποίος, μετά από κάθε show, την αγκάλιαζε στη σκηνή.
Διαβάστε επίσης | Ο Valentino Garavani και τα supermodels μέσα από 10 φωτογραφικά στιγμιότυπα
