ονειροδραμα-paris-haute-couture-report-spring-summer-2019-92347

H μαγεία της Υψηλής Ραπτικής αποκαλύφθηκε για άλλη μια φορά με φαντασία, τεχνική, τελειότητα, χιούμορ και άποψη. Ο Filep Motwary, Εditor at Large της Vogue Greece, βρέθηκε στο Παρίσι για να φωτογραφήσει αποκλειστικές στιγμές στα παρασκήνια των μεγάλων σόου, ενώ καταγράφει τις εμπειρίες που έζησε τον περασμένο Φεβρουάριο, σε ένα μίνι Haute Couture Journal.

Με προσήλωση και συναίσθημα, εξειδικευμένοι τεχνίτες κατασκευάζουν στο χέρι και πάνω στο σώμα τις δημιουργίες υψηλής ραπτικής, που παρουσιάζονται κάθε Ιανουάριο και Ιούλιο στο Παρίσι. Μέχρι να ολοκληρωθεί ένα τέτοιο ένδυμα, «ταξιδεύει» μέσα στο ατελιέ από χέρι σε χέρι, για το ράψιμο, το κέντημα, το φινίρισμα… Το αποτέλεσμα εξαρτάται τόσο από τη δεξιότητα και την πείρα των τεχνιτών όσο και από την αγάπη με την οποία το αγκαλιάζουν όσο διαρκεί αυτή η δύσκολη δημιουργική διαδικασία. Ο χρόνος δεν έχει καμία σημασία, ούτε όμως ο όγκος του ρούχου ή το κόστος του. Η πραγματική ουσία της couture βρίσκεται στο savoir faire και στη στάση ζωής των ανθρώπων που μπορούν να την προσεγγίσουν. Κυρίως, όμως, αφορά την πολυτέλεια, που δεν απολογείται για την ύπαρξή της.

Βρίσκομαι στην Πόλη του Φωτός, καλεσμένος στα φαντασμαγορικά σόου για τη σεζόν Άνοιξη/Καλοκαίρι 2019. Πρωί Δευτέρας, κατευθύνομαι προς τις αίθουσες της École des Beaux-Arts, όπου θα παρουσιάσει τη νέα της συλλογή η Ολλανδή σχεδιάστρια Iris van Herpen –αγαπημένη του Metropolitan Museum–, η οποία αυτή τη φορά εμπνεύστηκε από έναν ουράνιο χάρτη του 1660, έργο του Ολλανδο-Γερμανού χαρτογράφου Andreas Cellarius. Μια συλλογή με πολλά αέρινα στοιχεία, σε αντίθεση με ό,τι μας είχε συνηθίσει η δημιουργός.

©Filep Motwary
1/30
Native Share
Iris van Herpen, HC SS19
©Filep Motwary
2/30
Native Share
Iris van Herpen, HC SS19
©Filep Motwary
3/30
Native Share
Iris van Herpen, HC SS19

Λίγο αργότερα, μπαίνω στους κήπους του Musée Rodin, όπου είναι στημένη μια τεράστια τέντα τσίρκου, με τη λέξη «Dior» ευδιάκριτη πάνω από την είσοδό της. Στα παρασκήνια συναντώ τον εικονογράφο μόδας Marc Antoine Coulon, ο οποίος περιμένει υπομονετικά να ετοιμαστούν τα μοντέλα (68 τον αριθμό) για να αρχίσει να τα σχεδιάζει στο χαρτί. Ακολουθώ τις φωνές των φωτογράφων και φτάνω σε έναν ειδικά διαμορφωμένο χώρο, που ετοιμάστηκε λίγο πριν από το σόου, όπου θα φωτογραφηθούν τα κορίτσια που καταφθάνουν σιγά σιγά, συνοδευόμενα από πραγματικούς ακροβάτες. Η συλλογή είναι εκπληκτική! Μια ωδή στην απλότητα μεταφρασμένη μέσα από υπέροχα υλικά, τόσο φίνα που την κάνουν να μοιάζει σχεδόν εύθραυστη, αλλά και με μια γερή δόση χιούμορ. Για να κατασκευαστούν αυτά τα ρούχα απαιτούνται πραγματικές ικανότητες, επιμονή και υπομονή – ό,τι ακριβώς για να γίνει κανείς ζογκλέρ!

©Filep Motwary
4/30
Native Share
Dior, HC SS19
©Filep Motwary
5/30
Native Share
Dior, HC SS19
©Filep Motwary
6/30
Native Share
Dior, HC SS19
©Filep Motwary
7/30
Native Share
Dior, HC SS19
©Filep Motwary
8/30
Native Share
Dior, HC SS19

Στον Giambattista Valli συμβαίνει ακριβώς το αντίθετο: η σιλουέτα εκπέμπει μια δυναμική νωχέλεια μέσα από φορέματα εντυπωσιακά, ογκώδη και με ένταση. Δύο αγόρια ντυμένα στα μαύρα κρατούν από ένα κουτί γεμάτο μικρά κρύσταλλα και, ακολουθώντας την προτροπή του σχεδιαστή, τα σκορπούν στον χώρο.

©Filep Motwary
9/30
Native Share
Giambattista Valli, HC SS19
©Filep Motwary
10/30
Native Share
Giambattista Valli, HC SS19
©Filep Motwary
11/30
Native Share
Giambattista Valli, HC SS19
©Filep Motwary
12/30
Native Share
Giambattista Valli, HC SS19
©Filep Motwary
13/30
Native Share
Giambattista Valli, HC SS19
©Filep Motwary
14/30
Native Share
Giambattista Valli, HC SS19
©Filep Motwary
15/30
Native Share
Giambattista Valli, HC SS19
©Filep Motwary
16/30
Native Share
Giambattista Valli, HC SS19

Tα Roaring 20s αποτέλεσαν σημείο αναφοράς για τον Elie Saab, ο οποίος τα ερμήνευσε μέσα από soie sauvage, μεγάλους σατέν φιόγκους, κρύσταλλα κεντημένα σε ροδακινί επιφάνειες και παγέτες στο γαλάζιο της Καραϊβικής.

©Filep Motwary
17/30
Native Share
Elie Saab, HC SS19
©Filep Motwary
18/30
Native Share
Elie Saab, HC SS19
©Filep Motwary
19/30
Native Share
Elie Saab, HC SS19
©Filep Motwary
20/30
Native Share
Elie Saab, HC SS19
©Filep Motwary
21/30
Native Share
Elie Saab, HC SS19

Στο όριο μεταξύ πραγματικότητας και φαντασίας κινήθηκε ο Jean Paul Gaultier, που παρουσίασε δημιουργίες με «αιχμηρές» λεπτομέρειες, αντλώντας έμπνευση από τον βυθό της θάλασσας, την Ιαπωνία και τη γαλλική ραπτική παράδοση.

©Filep Motwary
22/30
Native Share
Jean Paul Gaultier, HC SS19
©Filep Motwary
23/30
Native Share
Jean Paul Gaultier, HC SS19
©Filep Motwary
24/30
Native Share
Jean Paul Gaultier, HC SS19
©Filep Motwary
25/30
Native Share
Jean Paul Gaultier, HC SS19
©Filep Motwary
26/30
Native Share
Jean Paul Gaultier, HC SS19
©Filep Motwary
27/30
Native Share
Jean Paul Gaultier, HC SS19

Οι κοινωνικά ανήσυχοι Viktor & Rolf συνηθίζουν να θέτουν στο κοινό τους επίκαιρα ερωτήματα. Αυτή τη φορά θέλησαν να περάσουν τα μηνύματά τους μέσα από υπερμεγέθη φορέματα, φτιαγμένα από εκατοντάδες μέτρα τούλι. Παρατηρώ με ενδιαφέρον στα παρασκήνια τις σύγχρονες Ραπουνζέλ να φορούν δημιουργίες με φράσεις όπως «Go Τo Hell» ή «I’m Not Shy I Just Don’t Like You», ενώ στο φινάλε εντυπωσιάζουν τα τεραστίων διαστάσεων puppet dresses και τα κρινολίνα. Σε ένα απ’ αυτά σχηματίζεται με μεγάλα καλλιγραφικά γράμματα η φράση «Less Is More», ενώ σε ένα άλλο το διφορούμενο «NO», μήνυμα που οι σχεδιαστές εμφάνισαν για πρώτη φορά σε συλλογή τους τον Χειμώνα του 2008.

©Filep Motwary
28/30
Native Share
Viktor & Rolf, HC SS19
©Filep Motwary
29/30
Native Share
Viktor & Rolf, HC SS19
©Filep Motwary
30/30
Native Share
Viktor & Rolf, HC SS19

Τα φώτα χαμηλώνουν, τα άμεσα και τα έμμεσα μηνύματα αποκωδικοποιούνται, οι εικόνες εναλλάσσονται, αλλά το συναίσθημα παραμένει το ίδιο όπως κάθε φορά και το συμπέρασμα αδιαπραγμάτευτο: η υψηλή ραπτική προσφέρει ένα ανεξάντλητο πεδίο δημιουργίας, όπως ακριβώς τα όνειρα – δεν υπάρχει ούτε επανάληψη ούτε ομοιογένεια.

Δημοσιεύθηκε στη Vogue Greece Απριλίου 2019.