Filep’s Scrapbook: Ο μαγικός κόσμος της Shona Heath

SH: Αν και ο περισσότερος κόσμος τείνει να πιστεύει ότι εργάζομαι μόνη, η αλήθεια είναι πως περιτριγυρίζομαι από μια φανταστική ομάδα ανθρώπων που είναι πάντα ανοιχτοί και πρόθυμοι να βοηθήσουν σε ότι κάνω. Το γεγονός ότι είμαι γυναίκα δεν στάθηκε εμπόδιο στη καριέρα μου και πιστέψτε με, αν ποτέ νιώσω αυτή τη διάκριση, έστω σαν υπόνοια, απλά θα τερματίσω τη συγκεκριμένη συνεργασία. Η σκηνογραφία απαιτεί ανθρώπους με αρκετή φαντασία, να μπορούν να οραματίζονται και να βλέπουν νοητά το αποτέλεσμα πριν καν αυτό τελειοποιηθεί. Πίσω από κάθε κοστούμι ή σκηνικό πάντα υπάρχει μια μικρή ιστορία που λειτουργεί σαν αφετηρία. Νιώθω ευγνώμων που όλα αυτά τα χρόνια η φαντασία μου παραμένει αστείρευτη και με εξυπηρετεί σε αυτό που κάνω.

FM: Θα μπορούσατε να περιγράψετε τη δημιουργική διαδικασία, όταν εργάζεστε πχ για μια φωτογράφηση με τον Tim Walker; Απο την ιδέα μέχρι το τελικό αποτέλεσμα;

SH: Η ιδέα συνήθως ξεκινά από μια ή περισσότερες λέξεις και έρχεται μέσω sms στο κινητό μου σε ανύποπτο χρόνο, ενώ πάντα έχει μια ευχάριστη διάσταση. Κάπου εκεί ξεκινά η έρευνα, στην αρχή ατομικά και αργότερα συλλογικά, για να διασταυρώσουμε το υλικό που έχουμε συλλέξει και να γίνει μια, αν θέλετε, εξίσωση. Αυτή η διαδικασία συνήθως διαρκεί γύρω στις τέσσερις εβδομάδες και η βραδύτητα οφείλεται στο γεγονός ότι και οι δύο πλευρές είμαστε ταυτόχρονα απασχολημένοι με άλλα θέματα. Στη συνέχεια προχωράμε στο σχεδιασμό και την καταγραφή των υλικών για να βγει το κόστος της ιδέας. Βάση του ποσού που θα προκύψει καθορίζεται η κατεύθυνση που θα ακολουθήσουμε για την αποπεράτωση της.

Ξέρετε, αν δεν είμαστε προσεκτικοί τα πράγματα μπορούν να ξεφύγουν εντελώς!Έχοντας αυτές τις πληροφορίες, αρχίζει η δημιουργία των σκηνικών όπου συνήθως χρειάζεται μία με δύο εβδομάδες για να κόψω, να κολλήσω να βάψω και να τελειοποιήσω το concept και επιπλέον γύρω στις 48 ωρες για να γίνει η εγκατάσταση στο χώρο. Η φωτογράφηση διαρκεί άλλες δύο ημέρες. Ομολογώ πως το τέλος είναι πάντα δύσκολο αφού πρέπει να αποσυναρμολογήσω όλα όσα έχω φτιάξει για να τα μεταφέρω κάπου αλλού ή να τα στείλω για ανακύκλωση.

FM: Πόσο σημαντικός είναι ο ρόλος ενός moodboard σε αυτό που κάνετε;

SH: Είναι το ήμισυ του παντός! Είναι ο μόνος τρόπος να επικοινωνήσω την ιδέα μου όσο πιο ξεκάθαρα γίνεται με την υπόλοιπη ομάδα. Το moodboard αποτελεί τη μοναδική επιβεβαίωση της ιδέας όπως και του πλαισίου μέσα στο οποίο θα εργαστούμε συλλογικά για να γίνει πραγματικότητα.

FM: Πόσο εύκολη είναι η ισορροπία μεταξύ του δικού σας οράματος με αυτό των πελατών; Πόσος χρόνος χρειάζεται τελικά για να κατανοήσετε το ζητούμενο ενος πελάτη σας και να επιστρέψετε με ένα αποτέλεσμα που ανταποκρίνεται στις ανάγκες του;

SH: Αν και για πολλά χρόνια συνέβαινε ακριβώς το αντίθετο, σήμερα οι πελάτες μού έχουν μια πολύ σαφή εικόνα για όλα αυτά που μπορώ να κάνω για εκείνους. Μέσα από την εμπειρία μου έχω μάθει να ακούω με προσηλωση και ενδιαφέρον το κάθε τι ενώ όσες φορές έρχομαι αντιμέτωπη με το “Εγώ” ενός πελάτη ή έχω να κάνω με μια πολύ έντονη προσωπικότητα, προσπαθώ πάντα να κάνουμε μια καλή αρχή. Έχω μάθει να προσφέρω περισσότερα δίνοντας τη καλύτερη εκδοχή μου και να τελειώνω τη δουλειά νωρίτερα από τα deadlines. Αυτή η στάση μου κάνει τα πράγματα να συμβαίνουν αβίαστα και ίσως πιο ομαλά. Σίγουρα οι περιορισμοί και οι ανάγκες των πελατών είναι μια πρόκληση, όπως ακριβώς συμβαίνει με ένα παιχνίδι παζλ. Αφήνω τους πελάτες μου να συμμετέχουν στη διαδικασία και αυτό τους κάνει χαρούμενους. Νιώθω απίστευτη σιγουριά όταν εργάζομαι και θέλω να πιστεύω ότι γνωρίζω καλά τις δυνατότητες μου, είμαι πάντα ευγενική με τους ανθρώπους γύρω μου και κάνω ότι καλύτερο μπορώ.

FM: Πώς θα περιγράφατε την εξέλιξη της αισθητικής σας με τα χρόνια;

SH: Έχω γίνει εμμονική με τη διαδικασία του σχεδιασμού των σκηνικών και την μορφή που έχουν λίγο πριν την τελειοποίηση τους. Προσπαθώ να συμπεριλάβω αυτά τα στοιχεία της ατέλειωτης και ακατέργαστης κατάστασης που προκύπτει μέσα από τα στάδια της κατασκευής θέλοντας να διατηρήσω αυτή την μεταβατική διάσταση στο τελικό σετ και όχι μόνο. Αυτή η λογική εφαρμόζεται παντού, στη ζωγραφική, στο ράψιμο κ.λπ. Για παράδειγμα με γοητεύει η όψη του φυσικού ξύλου και το βρίσκω πολύ πιο ωραίο από ένα άλλο που έχει περαστεί με βερνίκι. Η έννοια της τελειότητας παραμένει ένα ουσιαστικό debate που ρυθμίζεται ανάλογα με τη χρονική περίοδο στην οποία βρίσκεται κάποιος.

FM: Είναι απαραίτητος ο σουρεαλισμός στη ζωή μας;

SH: Θα έλεγα πως ναι! Είναι κατά κάποιο τρόπο ένα είδος οπτικού χιούμορ όπου οι εικόνες, οι λέξεις και τα συναισθήματα γίνονται ένα και παίζουν ping pong. Αυτή τουλάχιστον είναι η δική μου οπτική για το σουρεαλισμό.. Μου αρέσει να ονειρεύομαι, αγαπώ τις μνήμες που κουβαλώ στο ταξίδι της ζωής μου, όποιες κι αν είναι αυτές.

FM: Με πόση ευκολία εγκαταλείπετε κάτι που έχετε φτιάξει με τόση αγάπη;

SH: Μετά από κάθε project νιώθω πραγματικά κουρασμένη. Με ανακουφίζει να αφήνω πράγματα πίσω μου.