Όταν ο Luke Edward Hall αγάπησε την Πάτμο

Στον Hall πάντα άρεσαν τα μέρη με μια ιδιαίτερη ατμόσφαιρα, όπως η Πάτμος. Ο ίδιος, μάλιστα, έχει επιλέξει να κατοικεί μόνιμα σ’ ένα απομονωμένο σπίτι της αγγλικής εξοχής, περιτριγιρισμένο από καταπράσινους λόφους, πανέμορφες κοιλάδες και ποτάμια, παρέα με τον σύζυγό του, Duncam Campbell. «Πάντα ήθελα να βλέπω τη ζωή μέσα από το πρίσμα της ομορφιάς», λέει. «Στην εξοχή που μένω τα πάντα είναι αβίαστα όμορφα. Καλλιτέχνες όπως ο Cecil Beaton, ο Duncan Grant, ο Γιάννης Τσαρούχης, ο Αλέκος Φασιανός, με δίδαξαν πώς να βλέπω την ομορφιά στο καθετί. Στα έργα μου με ενδιαφέρει πολύ να αποτυπώνω μια αίσθηση ξεγνοιασιάς και γαλήνης, έννοιες τόσο ταιριαστές με τη φύση της Πάτμου και την πεμπτουσία του ελληνικού καλοκαιριού. Γι’ αυτό και θα παρατηρήσετε ότι χρησιμοποιώ κυρίως θερμά, ζεστά χρώματα. Εντοπίζω έναν συνδετικό κρίκο ανάμεσα στην ομορφιά της φύσης και στην τέχνη. Ο τίτλος της έκθεσης είναι παρμένος από έναν στίχο του ποιήματος «Ύμνος του Απόλλωνα» του ρομαντικού ποιητή Percy Bysshe Shelley, ο οποίος καθρεφτίζει ακριβώς την ομορφιά που απορρέι από την αντιπαράθεση του καθημερινού και με το υπερβατικό. Αυτή την ανάμειξη επιχειρώ σ’ αυτή την έκθεση και πιστεύω ακράδαντα πως ταιριάζει απόλυτα με την ενέργεια της Πάτμου».

Του λέω ότι από τα έργα του ανακύπτει συχνά κάτι βαθιά ρομαντικό και αισθησιακό. «Νομίζω ότι έχω μια αρκετά ρομαντική άποψη για τη ζωή», μου απαντά. «Βλέπω με ενός είδους ρομαντισμό τον κόσμο. Ίσως γιατί πιστεύω ότι είναι κάτι που έχει χαθεί στις μέρες μας. Είναι σαν να πηγαίνω κόντρα στη μη – ρομαντική εποχή που βιώνουμε μέσα από την τέχνη μου, προσπαθώντας να δώσω έμφαση στο συναίσθημα και όχι τόσο στη λογική. Το συναίσθημα είναι το κλειδί για κάθε δυσκολία». Με όχημα το συναίσθημα, αρέσκεται να ζωγραφίζει οικεία πρόσωπα, φίλους και γνωστούς, με κύρια πηγή έμπνευσης τον σύζυγό του. «Ο Duncam εμφανίζεται συχνά στα έργα μου. Είναι ένα είδος μούσας για μένα, υποθέτω. Μπορεί να μην τον αναπαριστώ ακριβώς, αλλά πάντα είναι παρών υποσυνείδητα σε ό,τι κι αν ζωγραφίσω, όπως οι μυθικές φιγούρες του Ορφέα, του Θεού Πάνα, οι Κέλτες Θεοί άγριων τόπων, οι αρχαίοι κυνηγοί και βοσκοί που κατοικούν σε κλασικούς μύθους και στην τοπική λαογραφία. Η δουλειά μου είναι ένα συνονθύλευμα πραγματικότητας και μύθου».

Ο Hall ασχολείται με ένα ευρύ φάσμα δραστηριοτήτων που ισορροπούν μεταξύ τέχνης και design. Τα πρότζεκτ του περιλαμβάνουν σχεδιασμό εσωτερικών χώρων, μόδα, τοιχογραφίες και εικονογραφήσεις για βιβλία, εστιατόρια και ξενοδοχεία. Έχει συνεργαστεί με πλήθος brands και ιδρυμάτων, όπως Burberry, Lanvin, Christie’s, τη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών, V&A, Ginori 1735, Svenskt Tenn και Habitat. Το 2020, ολοκλήρωσε το πρώτο του μεγάλο έργο σχεδιασμού και καλλιτεχνικής διεύθυνσης με το Hôtel Les Deux Gares στο Παρίσι, ενώ τον προηγούμενο χρόνο, εντάχθηκε στο δυναμικό των Financial Times ως αρθρογράφος του FT Weekend. Το 2022, ξεκίνησε το δικό του brand, το Chateau Orlando, με είδη σπιτιού και ένδυσης. Είναι επίσης συγγραφέας τριών βιβλίων, που εκδόθηκαν από τις teNeues, Vendome και Penguin. «Μερικές φορές αναρωτιέμαι αν καταπιάνομαι με παραπάνω πράγματα απ’ όσα μπορώ να αντέξω», μου λέει γελώντας. «Το θέμα είναι ότι μου αρέσει να πειραματίζομαι και, πραγματικά, πάντα μου άρεσε να δοκιμάζω διαφορετικά πράγματα. Όλοι οι καλλιτέχνες που θαυμάζω, εργάστηκαν στο ευρύτερο φάσμα της τέχνης, όπως ας πούμε ο Αλέκος Φασιανός και ο Γιάννης Τσαρούχης. Είναι παραδείγματα καλλιτεχνών που καταπιάστηκαν με πολλά είδη τέχνης. Νομίζω ότι απολαμβάνω εξίσου όλα όσα κάνω. Από τη ζωγραφική και τη συγγραφή, μέχρι τον σχεδιασμό ρούχων και το interior design», τονίζει.

Με ό,τι κι αν καταπιαστεί, πάντως, το σίγουρο είναι ότι το διαπερνά μια ανάγκη να γιορτάσει το φαινόμενο της ζωής. «Τα έντονα χρώματα είναι πολύ σημαντικά στη δουλειά μου. Πιστεύω ότι μέσα από τα έργα μου ξεπηδά μια αίσθηση αισιοδοξίας για τη ζωή, ενός είδους ελπίδα και χαρά. Είναι μια αίσθηση ανάτασης που προσπαθώ να πετύχω ζωγραφίζοντας. Δεν ξέρω αν το πετυχαίνω πάντα, πάντως μ’ αυτή την πρόθεση δημιουργώ. Επιδιώκω μια αίσθηση ελαφρότητας. Κι αυτό δεν μπορείς να το καταλάβεις ακριβώς, ζώντας αποκομμένος απ’ τη φύση. Θα παρατηρήσετε ότι οι περισσότερες φιγούρες που ζωγραφίζω είναι ενταγμένες στο φυσικό περιβάλλον. Εκεί μέσα, για μένα, βρίσκεται η ευτυχία. Έζησα για χρόνια τη ζωή της μεγαλούπολης και συνειδητά επέλεξα να την αφήσω πίσω μου. Βλέπω τον κόσμο μ’ έναν παιδικό τρόπο, με τη μαγεία που τον αντικρίζει ένα μικρό παιδί και προσπαθώ μέσα από τη δουλειά μου να επαναφέρω την αίσθηση του θαύματος. Δεν ξέρω αν γίνομαι απόλυτα κατανοητός, αλλά κάποιος που θα σταθεί για λίγα λεπτά μπροστά από έναν μου πίνακα, νομίζω εύκολα μπορεί να καταλάβει την πρόθεση μου για λίγη μαγεία».

Λάτρης της vintage φιλοσοφίας, του αρέσει να ζωγραφίζει πάνω σε παλιά, φθαρμένα χαρτιά. «Η ευθραυστότητα ενός παλιού χαρτιού, μου θυμίζει την ευθραυστότητα της ανθρώπινης φύσης. Συχνά ζωγραφίζω σε χαρτιά που είναι ελαφρώς τσαλακωμένα ή λείπουν μικρά κομμάτια. Με γοητεύει γενικά οτιδήποτε ανήκει στο παρελθόν. Οι αντίκες, τα παλιά έπιπλα, τα παλιά ρούχα. Η διάσωση τους στο πέρασμα του χρόνου, τους δίνει μια αύρα μοναδικότητας, έναν χαρακτήρα με ειδική αξία», πιστεύει. Πιστός αναγνώστης της Vogue, ο Hall φημίζεται για το αψεγάδιαστο στιλ του. Έχει, άλλωστε, σπουδάσει ανδρικό σχέδιο μόδας στο περίφημο Central Saint Martins. Μέσα από το προσωπικό του στιλ δεν επιδιώκει να τον προσέξουν, όσο να τον θυμούνται. Τα πάντα επιμελημένα looks που επιλέγει για τις εμφανίσεις του, δημιουργούν μια πολύ ποιητική αντίφαση με το (σχεδόν πάντα) ατημέλητο look των καστανόξανθων μαλλιών του. «Μου άρεσαν πάντα τα vintage ρούχα, αυτός ο αέρας άλλης εποχής που αναβλύζουν. Ο τρόπος που ντύνομαι, μοιάζει με τον τρόπο που διακοσμώ ένα σπίτι. Μου αρέσει να αναμειγνύω διαφορετικά χρώματα και μοτίβα. Έχω μια λατρεία στα ρούχα του Dries Van Noten, όπως και στα σχέδια του οίκου Marni. Δημιουργούν συναισθήματα όταν τα φοράς. Νομίζω ότι οι άνθρωποι της μόδας ανησυχούν πάρα πολύ για το τι είναι cool, τι είναι τάση. Νιώθω ότι πρέπει να επικεντρωθούν σε σχέδια που θα κάνουν πραγματικά χαρούμενους τους ανθρώπους. Η μόδα είναι ένα παιχνίδι, άλλωστε. Πρέπει να εμπιστεύεσαι το ένστικτό σου. Το ίδιο ισχύει και για την τέχνη».

Δεν του αρέσει να δίνει συμβουλές. Πιστεύει ότι το ταξίδι ζωής του κάθε ανθρώπου είναι μοναδικό και δεν χωρούν παραινέσεις. «Νομίζω ότι το σημαντικότερο πράγμα για να πετύχεις τους στόχους σου είναι να πιστέψεις πραγματικά σε αυτό που κάνεις και να δουλεύεις γι’ αυτό. Έχω δει ανθρώπους να μην κυνηγούν τα όνειρά τους, κυρίως γιατί φοβούνται να κάνουν λάθος. Το λάθος, όμως, είναι ό,τι πιο σωστό μπορείς να κάνεις. Μπορώ να βρω χίλια λάθη στην πορεία μου αν κοιτάξω πίσω, συνειδητοποιώ όμως ότι ποτέ δεν τα έπαιρνα κατάκαρδα. Το κυρίαρχο στο μυαλό μου ήταν να μαθαίνω, να πειραματίζομαι, να εναλλάσσομαι σε διαφορετικές προκλήσεις», καταλήγει.

Info: www.thebreedersystem.com