Dior: Δείτε το πρώτο σόου υψηλής ραπτικής του οίκου που παρουσιάζεται ψηφιακά

Share on facebook
Share on linkedin
Share on pinterest

Dior: Δείτε το πρώτο σόου υψηλής ραπτικής του οίκου που παρουσιάζεται ψηφιακά

Share on facebook
Share on linkedin
Share on pinterest
Courtesy of Dior
Courtesy of Dior

Πόσα μπορεί να χωρέσει ένα μπαούλο; Και αν χωρέσει όλα εκείνα τα απαραίτητα μέχρι πού μπορεί να φτάσει; Και αν φτάσει εκεί που πρέπει, είναι ένα μπαούλο αρκετό για να μεταμορφώσει τον κόσμο;

«Οι σουρεαλιστικές εικόνες προσπαθούν να κάνουν ορατό κάτι που είναι εκ φύσεως αόρατο. Αγαπώ το μυστήριο και τη μαγεία, αποτελούν τρόπο να ξορκίσουμε την αβεβαιότητα του μέλλοντος», δήλωσε η Maria Grazia Chiuri για την πρώτη ψηφιακή συλλογή υψηλής ραπτικής του οίκου Dior. Διανύοντας τον 4ο χρόνο της στο τιμόνι της δημιουργικής διεύθυνσης του Dior, η πρώτη γυναίκα creative director του οίκου, μόλις απέδειξε πως, ναι, ένα μπαούλο αρκεί για να αλλάξει τον κόσμο. Έτσι, η νέα κολεξιόν υψηλής ραπτικής του οίκου, η πρώτη μετά από 70 χρόνια ιστορίας στις πασαρέλες, που παρουσιάζεται ψηφιακά, επανερμηνεύει για μία ακόμα φορά την πολυδιάστατη γυναικεία υπόσταση μέσα από ένα σουρεαλιστικό ταξίδι στον χωροχρόνο.


©Courtesy of Dior

Το 14λεπτο βίντεο εξερευνά τη διαδρομή ενός μπαούλου, σύμβολο του κτιρίου του οίκου Dior στην 30 Avenue Montaigne του Παρισιού, στο ειδυλλιακό καταφύγιο κάποιων παράξενων πλασμάτων, που όμως δεν μοιάζουν να διαφέρουν πολύ από εμάς. Γελούν, παίζουν, ερωτεύονται και κολυμπούν. Απόλυτα εναρμονισμένα με τη φύση που τα φιλοξενεί, βιώνουν τη ζωή ως μούσες της γης, εκδηλώνοντας μία αγνή γοητευτική θηλυκότητα, που δεν χρειάζεται πολλά για να σε καθηλώσει.


©Courtesy of Dior

Η έμπνευση της δημιουργού επικεντρώνεται στη δουλειά καλλιτεχνών όπως οι Lee Miller, Dora Maar και Jacqueline Lamba, που κατάφεραν να ξεπεράσουν τον ρόλο της «μούσας» που τους επέβαλε άθελά τους η ομορφιά και να γιορτάσουν μέσα από τη ζωή και το έργο τους μία διαφορετική έννοια της θηλυκότητας. 


©Courtesy of Dior

©Courtesy of Dior

Τα κομμάτια χαρακτηρίζονται από  μοναδικές πτυχώσεις και ονειρικά χρώματα, ενώ οι γραμμές τους θυμίζουν τη μορφή αγαλμάτων. Το σουρεαλιστικό τους ταξίδι θυμίζει τη μικρή οδύσσεια του ιδρυτή του οίκου Dior και φέρνει στον νου την Théâtre de la Mode, την έκθεση των Γάλλων couturiers που ταξίδεψε από την Ευρώπη στην Αμερική, αμέσως μετά τον πόλεμο. Εμβληματικά στοιχεία της υψηλής ραπτικής, τα μανεκέν-μινιατούρες συμβολίζουν την ομορφιά της δημιουργίας με κάθε κόστος, ενώ επανερμηνεύουν το γυναικείο σώμα, μέσα από το πρίσμα της «κούκλας».

Ανακαλύψτε τη συλλογή εδώ:

Διαβάστε επίσης | Αντίο στο millennial pink: Το political pink είναι η πιο δυναμική απόχρωση της γενιάς μας

Scroll to Top