Συνέντευξη: Αν υπάρχει μια ενδυματολόγος-σταρ, αυτή είναι η Sandy Powell

Έχετε πάνω από 50 κινηματογραφικές συνεργασίες στο βιογραφικό σας. Από ποια ταινία θεωρείτε ότι ξεκίνησε ουσιαστικά η καριέρα σας; Η πρώτη μου σημαντική δουλειά ήταν η ταινία Orlando, η πρώτη που μου χάρισε υποψηφιότητα για Όσκαρ, οπότε μ’ έναν τρόπο μου άνοιξε τον δρόμο, μου πρόσφερε αυτοπεποίθηση. Όμως, η πρώτη μεγάλη παραγωγή στην οποία συμμετείχα, η πρώτη «χολιγουντιανή» δουλειά μου, ήταν η Συνέντευξη μ’ έναν Βρικόλακα, με τον Tom Cruise.

Στη συγκεκριμένη ταινία ντύσατε την Tilda Swinton. Αλήθεια, τι ιδιαίτερο έχει αυτή η γυναίκα; Μπορεί να μεταμορφωθεί και να υποστηρίξει ρόλους και τάσεις της μόδας με μια άνεση και ταυτόχρονα αφήνοντας το προσωπικό της στίγμα. Η Tilda είναι αυτό που αποκαλούμε «μούσα». Δεν έχει την τυπική ομορφιά και αυτό της δίνει μια «βροντερή» παρουσία. Επιπλέον, έχει το χάρισμα πως ό,τι και να φορέσει, μοιάζει υπέροχο πάνω της. Αντιλαμβάνεται τη μόδα, συνομιλεί με τα ρούχα και ξέρει πώς να τα κάνει να δείχνουν όμορφα. Όλα όμως έχουν να κάνουν με το ότι έχει χαρακτήρα η ίδια, δεν μοιάζει με καμία άλλη γυναίκα.

Θα λέγατε ότι έχει αποτελέσει τον ιδανικότερο «καμβά» για τη δουλειά σας; Ή υπήρξε και κάποια άλλη ηθοποιός που σας ενέπνευσε ανάλογα; Η Cate Blanchett, υποδυόμενη την Carol στην ομώνυμη ταινία του Todd Haynes, ήταν από τους χαρακτήρες που αγάπησα πολύ. Ήταν ένας γυναικείος ρόλος μέσα σε μια τολμηρή ιστορία έρωτα, που εκτυλίσσεται σε μια εποχή καλαισθησίας. Επιπλέον, είναι από μόνη της πολύ ενδιαφέρουσα.

Ξεχωρίζετε κάποια ταινία ως την πιο δημιουργική δουλειά σας; Όλες οι συνεργασίες μου είναι δημιουργικές, αλλά ας πούμε ότι οι Συμμορίες της Νέας Υόρκης είναι μια δουλειά για την οποία είμαι πολύ περήφανη, επειδή κατά μία έννοια δημιούργησα έναν ολόκληρο κόσμο.

Αντίστοιχα, ποια από τις μέχρι τώρα συνεργασίες σας ήταν η πιο δύσκολη; Και πάλι όλες οι συνεργασίες είναι δύσκολες. Η κάθε μία έχει τα προβλήματά της. Η δουλειά μου έχει να κάνει με τη λύση των προβλημάτων και αυτό ακριβώς είναι που απολαμβάνω, το να βρίσκω λύσεις στις προκλήσεις που προκύπτουν. Νομίζω ότι δουλεύω καλύτερα υπό πίεση και όταν έχω να αντιμετωπίσω κάποιο πρόβλημα.

Λαμβάνετε υπ’ όψιν το προσωπικό στιλ του εκάστοτε πρωταγωνιστή; Σε καμία περίπτωση! Το προσωπικό στιλ του κάθε ηθοποιού δεν έχει καμία σχέση με τον χαρακτήρα που υποδύεται. Το πώς είναι στο σπίτι του και στη ζωή του δεν αφορά κανέναν. Επίσης, οι περισσότεροι σταρ, με εξαιρέσεις πάντα, έχουν πολύ απλοϊκό στιλ, τόσο που δεν τους αναγνωρίζεις καν στον δρόμο. Μάλιστα, πολλές φορές πρέπει να τους υπενθυμίζω ότι δεν ντύνω τους ίδιους, αλλά τον χαρακτήρα που υποδύονται. Από την άλλη, πάντα ρωτάω τη γνώμη τους για τα ρούχα που θα φορέσουν, γιατί θέλω να νιώθουν άνετοι και χαρούμενοι μέσα σε αυτά.

Νομίζω ότι μερικές φορές τα κοστούμια πρωταγωνιστούν στις ταινίες, διαδραματίζοντας από μόνα τους έναν ρόλο. Ναι, συμβαίνει κάποιες φορές, αλλά δεν το βρίσκω απαραίτητα καλό αυτό. Θεωρώ ότι τα κοστούμια πρέπει να αναδεικνύουν την ταινία. Αν, τελικά, αποσπούν τόσο την προσοχή του θεατή ώστε να τα προσέχει περισσότερο από την ίδια την πλοκή, αυτό σημαίνει ότι η ταινία είναι βαρετή ή ότι υπάρχει κάποιο άλλο θέμα στην εκτέλεσή της. Πιστεύω ότι τα κοστούμια πρέπει να είναι μέρος της ταινίας, να αποτελούν ένα συστατικό και όχι τη συνταγή.

Ποιο ήταν το ουσιαστικότερο μάθημα που πήρατε από τον μέντορά σας, τον σκηνοθέτη Derek Jarman; Ο Derek δεν μου είπε πολλά πράγματα για τα κοστούμια, αλλά μου δίδαξε το σινεμά γενικότερα. Μου έδειξε ότι τα πάντα φαίνονται αλλιώς μπροστά από τον φακό. Είναι διαφορετικό ένα ρούχο που σχεδιάζεις για να το φορέσεις στον δρόμο και διαφορετικό αυτό που θα ντύσει έναν ηθοποιό σε μια ταινία. Όπως επίσης μου έμαθε ότι το αποτέλεσμα στο σινεμά είναι απολύτως θέμα συνεργασίας και όχι μεμονωμένης δουλειάς.

Έχετε συνεργαστεί εφτά φορές με τον Martin Scorsese. Για την ακρίβεια, υπογράφετε τα κοστούμια στις σημαντικότερες ταινίες του. Πώς εμπνέετε ο ένας τον άλλον ώστε να έχετε μια μόνιμη συνεργασία; Πώς με εμπνέει ο Scorsese; Υπάρχει κάποιος που δεν τον εμπνέει ο Martin Scorsese; Είναι ένας άνθρωπος που έχει γνώσεις πάνω στα πάντα. Γνωρίζει την ιστορία του κινηματογράφου, γνωρίζει τη μόδα, την ιστορία του κοστουμιού… Το να δουλεύεις μαζί του είναι από μόνο του έμπνευση. Όσο για το πώς τον εμπνέω εγώ, νομίζω ότι με εμπιστεύεται. Έχουμε μια μακρόχρονη συνεργασία που πιστεύω ότι είναι επιτυχημένη.

Ποια ταινία του ήταν η αγαπημένη σας; Θα έλεγα το Aviator. Μου άρεσε που δούλεψα πάνω στις δεκαετίες του ’20, του ’30, του ’40. Ήταν πολύ πλούσια και δημιουργική δουλειά από ενδυματολογική σκοπιά.

Ο Todd Haynes είναι επίσης ένας σκηνοθέτης με τον οποίο συνεργάζεστε συχνά. Μάλιστα, ο ίδιος θεωρείται πρωτοπόρος του Queer Cinema. Αλήθεια, οι queer χαρακτήρες έχουν μεγαλύτερο ενδυματολογικό ενδιαφέρον; Δεν υπάρχει διαφορά, για μένα, αν ο ρόλος είναι queer ή όχι και γενικά δεν με επηρεάζει το ποιόν του χαρακτήρα. Καθένας έχει ενδιαφέρον. Όμως απολαμβάνω σε κάθε περίπτωση να δουλεύω με τον Todd, που είναι και πολύ αγαπημένος φίλος μου.

Η δουλειά σας στην Ευνοούμενη του Γιώργου Λάνθιμου πήρε πολύ καλές κριτικές και σας χάρισε ένα βραβείο BAFTA. Τι σκέψεις κάνετε για τη συγκεκριμένη συνεργασία; Ήξερα ήδη τη δουλειά του Γιώργου Λάνθιμου πριν συνεργαστώ μαζί του. Είχα δει τον Κυνόδοντα και τον Αστακό, οπότε γνώριζα το στιλ του. Όταν έμαθα ότι αυτός ο αντισυμβατικός Έλληνας σκηνοθέτης θα γύριζε ταινία εποχής, ενθουσιάστηκα. Σκέφτηκα ότι θα ήθελα πολύ να κάνω τα κοστούμια. Και έγινε. Μου δόθηκε η ευκαιρία να δουλέψω πάνω σε μια ταινία εποχής με τον πιο αντισυμβατικό και μη αναμενόμενο τρόπο.

Είστε η ενδυματολόγος με τις περισσότερες υποψηφιότητες για Όσκαρ. Πού αποδίδετε αυτή την επιτυχία; Είμαι τυχερή. Έτυχε να δουλέψω για ταινίες που κέρδισαν υποψηφιότητες. Είναι προφανές ότι δουλεύω σκληρά, ότι είμαι επιλεκτική στις συνεργασίες μου, ότι απορρίπτω σενάρια και σκηνοθέτες που δεν μου αρέσουν, αλλά και πάλι είμαι τυχερή που έχω αυτή την πολυτέλεια, αυτές τις συνεργασίες.

Ποιο ιστορικό πρόσωπο θα θέλατε να ντύσετε; Τον Ναπολέοντα. Είναι μια προσωπικότητα με λάμψη και μεγαλείο. Επίσης, δεν έχω ασχοληθεί ποτέ με αυτή την εποχή, οπότε μου φαίνεται ενδιαφέρουσα. Οποιαδήποτε χρονική περίοδος πάνω στην οποία δεν έχω δουλέψει αποτελεί πρόκληση για μένα.

Ποιος είναι ο αγαπημένος σας σχεδιαστής μόδας; Είναι δύσκολο να απαντήσω, αλλά θα προσπαθήσω. Ας πούμε ότι με έχει εμπνεύσει πολύ ο John Galliano και, βέβαια, ο Alexander McQueen. Πάντα μου αρέσει ο Balenciaga και βρίσκω ενδιαφέροντες τους Ιάπωνες, με αγαπημένο μου brand το Comme des Garçons της Rei Kawakubo. Όπως επίσης μου αρέσει πολύ ο Jean Paul Gaultier, γιατί έχει χιούμορ. Γενικά εκτιμώ το χιούμορ στους σχεδιαστές μόδας και θεωρώ ότι ο Gaultier, o Galliano και η Kawakubo το διαθέτουν στη δουλειά τους.

Εσείς πώς ντύνεστε; Πώς θα χαρακτηρίζατε το στιλ σας; Ντύνομαι με γνώμονα τη διάθεση και την άνεσή μου. Φοράω πάντα βολικά παπούτσια, λευκά ή μαύρα, και αγαπάω ιδιαίτερα τα ρούχα. Επιλέγω συνήθως Ιάπωνες σχεδιαστές και δημιουργίες που δεν ακολουθούν τις τάσεις, διαχρονικές.

Αυτή την περίοδο με τι ασχολείστε; Είμαι στα γυρίσματα της ταινίας Mothering Sunday, που σκηνοθετεί η Eva Husson. Πρόκειται για την προσαρμογή μιας νουβέλας του Graham Swift και εκτυλίσσεται στην Αγγλία ανάμεσα στις δεκαετίες του ’20 και του ’40. Πρωταγωνιστούν οι Odessa Young, Josh O’Connor, Olivia Colman και Colin Firth. Παρά τις αντιξοότητες, τα γυρίσματα προχωράνε καλά προς το παρόν, οπότε ευελπιστούμε να ολοκληρωθούν μέσα στον Νοέμβριο.

Πώς φαντάζεστε τη μετά Covid-19 εποχή για το σινεμά; Δεν έχω ιδέα. Πάμε μέρα με τη μέρα. Είναι αδιανόητο αυτό που συμβαίνει έτσι κι αλλιώς, οπότε δεν έχουμε παρά να περιμένουμε να δούμε τι θα γίνει. Προσωπικά δεν έχω πάει σινεμά από το lockdown και μετά. Αν δεν δούμε πώς εξελίσσονται τα πράγματα, δεν μπορούμε να μιλήσουμε αντικειμενικά. Εύχομαι να επιστρέψουμε σύντομα στην κανονικότητα.

Δημοσιεύθηκε στο τεύχος Nοεμβρίου 2020 της Vogue Greece.

Διαβάστε επίσης | Icons: Θα αντέξουν στον χρόνο τα σημερινά «είδωλα» με τους εκατομμύρια followers;